上海通报3起形式主义典型问题：会议过多过频，个别分管领导在某一天同一时段需参加3个会议

当电影不止于黑暗中投射在大银幕上的(de)唯一光束，当观影也不仅仅是一群人屏息凝神在影院的被动接收，走过(zǒuguò)130年的电影艺术，以及和电影结缘了120年的城市，正用独特的城市基因重新定义(dìngyì)光影叙事，同时用与时俱进的步伐，探索与之相关的，更(gèng)多的可能性。 6月6日下午，“光影对话(huà) —— 网络名人共话上海电影(diànyǐng)(diànyǐng)” 沙龙在(zài)上海电影艺术中心开聊。影视圈大佬、文化 KOL、互联网弄潮儿齐聚，从上海电影百年风云聊到互联网时代的传播密码，再到海外出圈秘籍，把上海和电影的神仙羁绊聊得明明白白。 “光影对话 —— 网络名人共话上海(shànghǎi)电影”沙龙现场 借着即将到来的(de)上海国际电视电影节的“东风(dōngfēng)”，为传统影视行业进一步扩展“朋友圈”，也让一批对电影怀着真挚与热爱的网络名人，有了(le)与“电影之城”更亲密接触的机缘。 市委网信(wǎngxìn)办主任徐炯指出，电影是上海(shànghǎi)一张很重要的名片，电影产业作为文化(wénhuà)大都市皇冠(huángguān)上的重要明珠，其发展质量和国际影响力，直接关系到上海文化软实力的成色与高度。上海有丰富影视资源和网络(wǎngluò)创作场景，希望网络大V关注上海出品的优秀影视作品，生产出更多优质的网络精品，成为宣传城市网络文化形象的生力军(shēnglìjūn)，点亮上海光影梦想。 徐炯 市委网信(wǎngxìn)办主任 大V眼中的上海(shànghǎi)电影文化肌理 “上海(shànghǎi)是中国(zhōngguó)电影的发祥地(fāxiángdì)，更是一个孕育艺术的‘蜜罐’。”主持人曹可凡的发言拉开了对上海电影历史回溯的序幕。他细数上影百年(nián)历程中的诸多 “第一”：1913年诞生第一部故事片《难夫难妻》、1921年诞生中国第一部长故事片《阎瑞生》、1948年费穆(niánfèimù)导演、梅兰芳主演的《生死恨(hèn)》是中国第一部彩色电影， 1962年的《魔术师的奇遇》是中国第一部立体电影，谢晋的《芙蓉镇(fúróngzhèn)》《牧马人》、吴贻弓的《城南旧事》更是成为一代人的精神印记。1993年，吴贻弓导演倡导创办上海国际电影节，让上海成为世界电影在东方(dōngfāng)展示的重要窗口，也(yě)架起中国与海外电影交流的坚实桥梁。 曾采访过大量上影老艺术家(yìshùjiā)，他感慨，“上海就是一个大熔炉，我曾经写过一篇文章叫作(jiàozuò)《蜜罐》，上影厂的艺术家合起来就是一个艺术的蜜罐，每一个这个时代的人都可以从这个蜜罐当中(dāngzhōng)吸取(xīqǔ)很多的养料。” 走街串巷用上(shàng)海话讲老上海(shànghǎi)建筑历史的(de)“上海宝爷”则以个人经历串联起城市与电影(diànyǐng)的记忆。他回忆起曾位于石门路与南京西路路口的新华电影院，他记得小时候曾在这里看到与好莱坞同步(tóngbù)放映的《魂断蓝桥》，现在已经消失无踪。谈及与上影厂的渊源，他感慨：“90年代我租住在上影厂，与张瑞芳老师共事两年半。老艺术家们生活简朴，却对(duì)艺术充满赤诚。”如今，他计划拍摄重回当年的办公地，挖掘“上影演员剧团老演员的故事”，“想通过短视频，让年轻人(niánqīngrén)了解上影厂的历史，回忆回忆过去(guòqù)，讲讲上海的故事。” 作为上海的(de)中生代演员代表，陈龙也现身说法为“电影(diànyǐng)之城”正名：“上海是座电影之城，作为我一个在上海长大(zhǎngdà)的人很有(yǒu)发言权。我从小是被电影和电影院(yǐngyuàn)包围的，小时候住在淮海路西藏路，周围有大众、嵩山、国泰、大光明等影院。夏天家里没空调，就泡在电影院‘孵冷气’，从门缝蹭凉风到坐进影院看一整天电影。” 幼时的陈龙能在电影院反反复复把一部(yībù)电影看上几十遍，后来对画画的兴趣，最初也缘于影院门口的常换常新的手绘海报(hǎibào)。 如今的(de)他，不仅是一位家喻户晓的演员，也(yě)跻身新晋“网红”，用短视频创作，讲述自己对这座城市和生活的理解。在短视频里，他不是他扮演的角色，而是(érshì)陈龙(chénlóng)自己。“无论是大银幕(yínmù)也好，电视屏幕也好，包括现在的手机屏幕也好，它们只是一个表达的方式，关键是你讲什么(shénme)、输出什么内容，这很(hěn)重要，你想表达什么东西？”陈龙坦言(tǎnyán)，现在自己拍视频已经有些“瘾头”了，“不断发自己觉得不错的，能够解读的，我理解中上海的样子，我从小到大跟妈妈走过的路，也全部(quánbù)把它用影像的方式记录了下来。我很喜欢这种表达方式，很自我，很陈龙。” 当百年艺术邂逅(xièhòu)互联网 在互联网(hùliánwǎng)时代，影视解说类内容(nèiróng)成为连接观众与电影的重要(zhòngyào)桥梁，尽管短视频与长内容之间的关系有时还有些微妙，但不可否认，影视解说，已经成为许多当下观众认识电影、走近电影的重要形式。 B百大 UP 主、“刘哔(bì)电影”负责人刘楠对此深有体会(shēnyǒutǐhuì)：“短视频让影视作品以轻量化(qīngliànghuà)形态触达观众(guānzhòng)，解说不是简单剧透，而是加入个人观点的二次创作。”随着短视频平台的发展，影视作品作为一个轻量化的内容形态已经成为(chéngwéi)了很多观众接触影视文化的一扇窗口。在刘楠的观察中，“传统的影视宣传方式也迎来了一个变化，我们解说类(lèi)的内容恰好填补(tiánbǔ)了传播链中的空白，成为连接观众和影视作品的桥梁。” 快节奏的生活，让相当一部分(yībùfèn)观众在日常生活中没有时间一一看完太多的电影，而刘楠的工作是，”通过(tōngguò)我们这种影视解说来了解它的内容。尊重作品(zuòpǐn)前提下通过我们解说让更多观众了解电影本身，短时间内激发广泛的讨论和热度，作为(zuòwéi)作品传播的力量。“过往的创作中，他也经常会收到粉丝后台的私信，点名自己(zìjǐ)想看的电影，这也让解说者获得不少(bùshǎo)成就感。 “现在很多人接触电影的第一步是(shì)观看解说视频。” 在“1900影剧室(shì)”负责人沈淳的观察里，这已经是相当普遍的现象。当他向(xiàng)好友推荐电影《八佰》，得到的回复是，“好的，我回去(qù)找一下电影解说”。“现代人的思想已经不一样了，很多人的第一反应不是去看电影，而是去听解说，只有你解说打动了他才会去看原片(yuánpiàn)。” “1900影剧室”负责人沈淳(shěnchún) “上海小马哥” 从观众(guānzhòng)视角表达感受：“感谢电影剪辑大 V，你们让我(wǒ)(wǒ)把原来我觉得好看(hǎokàn)的电影用不同的角度又看了一遍；把原来我觉得不好看的电影也变得好看了。还有原来不太敢看的电影也敢看了。” 另一位(yīwèi)电影(diànyǐng)内容解析(jiěxī)大V独立鱼电影的负责人黄江南，则在成为电影博主的12年后，回归热爱电影的初心，决定成为一位真正的电影创作者。“去年我们就(jiù)去计划自己去拍一部电影，已经备案了名字叫《光影行者》，目前还在筹备，希望能够尽快做出来。” 作为优质内容的创作者，网络名人们也以各种身份和方式投身电影创制(chuàngzhì)环节：视频博主“Fu大爷”于夫最近参演了沪(hù)语(yǔ)电影《菜肉(càiròu)馄饨》的拍摄，“乌合麒麟”负责人胡睦洋介绍(jièshào)了自己投拍纪录片的经历，希望从屏幕到荧幕，进一步参与上海(shànghǎi)电影创作。账号“新一MAX”负责人陈信源本身就是一位导演，他给自己做了份PPT在现场推介自己，表达了参与上海出品电影创作的诚挚期望。 “新一(xīnyī)MAX”陈信源 “我做互联网还没有(yǒu)(yǒu)Bilibili、小红书、抖音，那个时候我们刚从传统广告转型到互联网广告，最贵的(de)广告是(shì)投放门户网站新浪；今年一个大新闻是甲亢哥来中国。大家发现这些网络大V今天对于(duìyú)世界的影响力居然有这么(zhème)大；B站的影视飓风最近采访了YouTube最厉害的一个博主野兽先生(xiānshēng)，影视飓风公司(gōngsī)在(zài)杭州，有200人，可能已经是中国最专业的影视制作公司了，但是他去了野兽先生的工作室(gōngzuòshì)之(zhī)后被震惊了，他们公司只是做一个YouTuBe的频道，粉丝超3亿，他们有金融分析师，还有精算师，每一个粉丝他都会去分析。”沈淳分享了自己跟着互联网时代一路“进化”的真切感受，“互联网就(jiù)(jiù)像一个怪兽一样在不停迭代，昨天还是图文媒体的时代，过两天就是直播的时代，再过两天又有新的业态去覆盖他了。但是传播的内容核心是不变的，就是你的创造力(chuàngzàolì)。永远大家都在开拓新的赛道。”近期，仅凭6条解说视频(shìpín)，就实现(shíxiàn)2个月粉丝破千万神话的解说账号"心中之城"，用深度解说证明：在短视频泛滥的时代，优质内容依然能杀出重围(shāchūchóngwéi)。“1600万粉丝，不可能靠买‘抖加’推上来的，一定是有一个人告诉你这个东西很好你快去看一看。这个时代，每个不同的人在不同的领域，都可以结合自己本身的一些优势(yōushì)，开拓新的赛道。” 外国友人(yǒurén)在中国做 “网红”：用世界语言讲好中国电影故事 “上海的(de)电影(diànyǐng)，从来(cónglái)都走在世界(shìjiè)前沿，上海就是一个电影非常重要的码头，中国电影跟世界电影差着10年，30年代、40年代好莱坞电影和上海电影时间差大概一周时间，上海的大光明电影院基本上就是外国电影放映的场地。” 放到(dào)(dào)今天(jīntiān)，上海也依然是与中国对外交流展示，最重要的窗口。在全球化传播的版图上，外国友人化身 “网红”，正成为中国电影走向世界的 “文化翻译官”。“Shanghai Spotlight” 负责人(fùzérén) Alex Butler 对此深有感触：“2004 年(nián)刚到中国，我既兴奋又对未知充满(chōngmǎn)了忐忑，但来到这里以后(yǐhòu)我感受(gǎnshòu)到的是温暖、鲜活且充满深度的文化氛围(fēnwéi)。”亲身感受到的氛围，让 Alex发现这里与西方媒体的理解(lǐjiě)呈现大相径庭，“当时不少国外媒体对中国的现状报道带着一些刻板(kèbǎn)印象和片面解读，这让我意识到市场需要一种更平衡、更专业、更深入的声音去介绍那些被海外外界忽略的中国故事，一个真实的在中国这片土地上发生的故事。” 在 Alex Butler 看来，“许多好莱坞作品之所以能在商业和口碑上取得成功，比起作品本身有多高的(de)(de)原创性或品质，更(gèng)大程度上是(shì)得益于其(qí)强大的市场营销和品牌塑造，而从国际视角中看中国(zhōngguó)的情况(qíngkuàng)恰恰相反，这里不断涌现出众多优秀的富有创意的项目，他们(tāmen)完全值得获得更多国际关注，但遗憾的是他们在国际舞台上并未赢得更多的赞誉和瞩目，而这正是我们(wǒmen)公司所努力的方向。宣传这些优秀的内容，让他们出国门，被世界看到，被更多人看到。”Alex说，“最近，《哪吒2》票房成就的案例就是有力的证明。我们的愿景是让尽可能多的人听到(tīngdào)中国人才的话语、思想、情感以及他们背后所创作的故事，并且让国际友人能够参与到当下的中国创造中来。” 另(lìng)一位“洋网红” Aleksandra 是账号“阿拉飒纱博士”负责人，她是来自俄罗斯的交大(jiāodà)在读博士，如今(rújīn)已经是一位“上海媳妇”。在得知自己母校所在地上海交大的旁边就是上海国际(guójì)电影节的举办地，飒纱也十分惊喜地表示，“我要告诉其他的外国朋友们，这里是上海电影的圣地，要多来这里看电影，要把上海电影的历史，包括今天了解到的很多以前上海的故事(gùshì)，都告诉我的外国朋友们，让(ràng)更多外国人知道中国(zhōngguó)电影。” Aleksandra Antonenko和丈夫(zhàngfū)赵逸炜 (本文(běnwén)来自澎湃新闻，更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)